«Organum»: между радостью и печалью

Фото: Ф. Монастыренко

Недавно в Сумах завершился очередной фестиваль «Organum». Передать словами прекрасную музыку довольно сложно, поэтому мы попытались сделать это ее через призму чувств и эмоций, которые вызывало мастерство того или иного исполнителя.

Восхищение

Несмотря на молодость, 17-летний Роман ЛОПАТИНСКИЙ уже достаточно известен в Украине. «Виртуоз фортепиано» – так о нем отзывались столичные издания. Сумчане смогли убедиться в этом сами. Для своего выступления исполнитель выбрал очень сложные произведения. Об одном из них – фантазии «Скиталец» Франца ШУБЕРТА – Вольфганг Амадей МОЦАРТ сказал так: «Его должен играть дьявол». Роман Лопатинский справился с ним великолепно. Как, впрочем, и с другими, не менее сложными произведениями: пьесами Иоганнеса БРАМСА и фантазиями на темы Моцарта Ференца ЛИСТА и Ферруччо БУЗОНИ. Причем исполнял их юный столичный музыкант без нот, на память. Его игра была насыщена экспрессией — было заметно, что музыкант переживает каждый аккорд. Это не могло не вызвать восхищения.

Роман Лопатинский – восходящая звезда украинской музыки, и в то же время он обычный парень, который очень любит футбол. Правда, чаще ему приходится не играть, а смотреть – на тренировки у него просто нет времени.

Радость

Миниатюрная скрипачка из Южной Кореи Уй-Юн ХОНГ, казалось, способна передать свою радость каждому, кто услышит ее игру — на сцене филармонии она буквально была переполнена ею. Накал эмоций был таким, что на смычке скрипачки даже порвалась струна. Впрочем, это не смутило кореянку, и после небольшой паузы она продолжила исполнение рондо Ф.Шуберта с той же экспрессией. Виртуозностью ее игры можно было насладиться во время исполнения каприсов Никколо ПАГАНИНИ. Даже музыке «серьезного» Иоганна Себастьяна БАХА она смогла придать новое, более эмоциональное звучание. Зрители обрушили на исполнительницу шквал аплодисментов и неоднократно вызывали на бис. «Музыка – это моя жизнь», – сказала нам Уй-Юн Хонг.

Светлая печаль

У большинства слушателей джаз обычно ассоциируется с «драйвом» и радостью. Но на этот раз джазовый день на «Органуме» почему-то был наполнен светлой печалью. Может, потому что киевский пианист Владимир СОЛЯНИК играл в основном джазовые импровизации, посвященные друзьям, ушедшим в вечность. Или, может, потому что сумское джаз-трио Dr.Jazz project отдало предпочтение произведениям более спокойного «белого» джаза, написанные Гарри УОРРЕНОМ, Богуславом МАРТИНУ и Джоном МЕРСЕРОМ. Впрочем, печаль действительно была светлой. Ее слегка развеял сумской джаз-ансамбль Aramis во главе с Владимиром ПРИХОЖАЕМ, который исполнил произведения И.С.Баха в джазовой обработке. Это было нечто! Да и глубокий голос одесской джаз-вокалистки Тамары ЛУКАШОВОЙ тоже не располагал к печали. Ну, а окончательно ее смогла развеять коллективная импровизация в исполнении всех вышеназванных артистов, которой они порадовали слушателей в конце концерта.

Сопричастность

Большинство нынешних украинцев не знают народных песен и традиций. Фольклорный ансамбль «Божичи», очевидно, видит свою миссию именно в том, чтобы напомнить слушателям об их корнях. Собственно, и название ансамбля происходит от имени языческого божества Божича – покровителя молодости. Веселые народные танцы и серьезные старинные псалмы в исполнении ансамбля не могли не вызвать чувство причастности к древней украинской культуре. Чтобы быть «ближе» к сумчанам, «Божичи» даже нашли и разучили  танец «Місяць», который был характерен для Краснопольского района Сумщины. Зрители получили возможность сравнить его с танцами Полесья, Киевщины, Полтавщины, Днепропетровщины. А для всех желающих «Божичи» провели мастер-класс по народным танцам прямо на сцене. Позитивные эмоции у тех, кто рискнул испытать себя, а также у зрителей, наблюдавших за действом, били через край.

Грусть

Странное и символичное совпадение – семья музыкантов ПЕРУЦКИХ из Польши давала свой концерт в день траура, объявленного по погибшему в авиакатастрофе под Смоленском президенту Польши ЛЕХУ КАЧИНЬСКОМУ и его соратникам. В связи с этим программа концерта была изменена – из нее исчезли более «легкие» произведения. Прелюдии И.С.Баха и Фредерика ШОПЕНА, сонаты Георга Фридриха ГЕНДЕЛЯ в исполнении органиста Романа ПЕРУЦКИ звучали особенно мрачно и торжественно. Бренность всего земного подчеркивала скрипка его сына Лукаша. Это не могло не навеять грусть.

Подобные эмоции вызвал и концерт российской органистки Ольги ЮФЕРЕВОЙ, ведь органная музыка как никакая другая напоминает о вечности и Боге…